Festivals à Rocamadour

Pour inaugurer cette 21e édition, Vox Luminis et Lionel Meunier plongent dans les premières pages du génie de Jean-Sébastien Bach avec un programme entièrement consacré aux cantates de jeunesse, accompagné par le Grand Orgue Daldosso de la basilique.Œuvre géniale d’un jeune homme de 22 ans, Gottes Zeit ist die allerbeste Zeit (ou Actus Tragicus) BWV 106 est l’une des toutes pre

Rocamadour a toujours été un lieu de rencontre. Un lieu où l’humanité se croise, où les paysages fascinent, où les voix se répondent. Pour cette 21e édition, le Festival devient plus que jamais un espace où se tissent des liens entre les siècles, les cultures et les sensibilités. Ici, la musique devient DIALOGUE DES MONDES, un langage universel capable d’unir des horizons pourt

Boulevard des italiens. Accompagné à la guitare par Jean-Felix Lalanne, ainsi qu’à l’accordéon et aux percussions, le ténor interprète les plus belles mélodies traditionnelles et contemporaines qui ont marqué son parcours et nourri ses inspirations.Une fête éclatante et mille sentiments à partager aux accents d’Abballati, C’è la Luna mezzo mare, Tu vuo fa l’americano, Dicitence

Jeune talent parmi les plus prometteurs de sa génération, Alexis Grizard poursuit actuellement son parcours au Conservatoire National Supérieur de Musique et de Danse de Paris, où il se forme auprès de maîtres tels qu’Olivier Latry ou Thomas Ospital. Lauréat de distinctions majeures : Grand Prix Jean-Louis Florentz de l’Académie des Beaux-Arts, Prix du Public, Prix de la Créati

Swing sous les étoiles. Emiliano Gonzales Toro et Thomas Enhco transfigurent la Misa Criolla d’Ariel Ramírez dans une version explosive, réinventée pour le formidable Amazing Keystone Big Band. Ici, la ferveur andine rencontre la puissance du jazz, la spiritualité se mêle à la transe populaire, et chaque mouvement devient un terrain d’aventure sonore : un Sanctus enfiévré façon

Le jeu de l’ombre et de la lumière dans l’œuvre sacrée de Vivaldi. Les motets de Vivaldi, composés pour la plupart pour les filles de la Pietà, anges de lumières sur terre, sont l’incarnation musicale de ces espoirs. Tempêtes et bourrasques musicales présentent en nombre dans ces miniatures lyriques, métaphores de ces turbulences qui accablent l’humanité, précèdent l’apparition

« Les routines apportent confort, structure et familiarité à notre vie quotidienne. Nous avons tous besoin de ces routines aujourd’hui, mais elles existent depuis des siècles, beaucoup d’entre elles provenant des répétitions quotidiennes de la vie religieuse. En s’appuyant sur trois des offices monastiques traditionnels, ce programme vise à évoquer les rituels qui structuraient

Après une semaine de stage encadré par Fadi Khalil et Quentin du Verdier, les choristes du stage de chant polyphonique vous présentent leur travail en interprétant la Messe Solennelle en l’honneur de Sainte-Cécile de Charles Gounod. Lumineuse et expressive, cette œuvre conjugue ferveur spirituelle et richesse mélodique.

Composé à Weimar en 1713, le BWV 21 Ich hatte viel Bekümmernis déploie un itinéraire de l’angoisse vers la confiance, alternant voix solistes et chœurs. Dix ans plus tard, à Leipzig, le Magnificat BWV 243 met en musique le chant de joie de Marie en douze sections contrastées. Ces deux œuvres, reflet du chemin de la plainte à l’exultation, seront interprétées dans une version ch

Entre 1717 et 1723, Jean-Sébastien Bach réside à Köthen au service du prince Léopold, un mécène passionné de musique. Libéré des responsabilités religieuses de Weimar, il se consacre à la musique instrumentale et compose les six Sonates pour violon et clavecin, BWV 1014 à 1019. Ces sonates, généralement en quatre mouvements alternant lent et vif, révolutionnent le rôle du clavi

Les grands castrats régnaient majestueusement sur le monde musical du XVIIIe siècle, et l’Angleterre succomba elle aussi au charme de ces voix surnaturelles. Haendel réussit à imposer l’oratorio et l’opéra italien à Londres en faisant appel à des stars aussi brillantes que Carestini, Senesino et Guadagni.Aujourd’hui l’un des contreténors les plus recherchés au monde, doté d’une

Avec Passio, le compositeur estonien Arvo Pärt signe l’une des œuvres les plus radicales et les plus bouleversantes de la musique sacrée contemporaine. Une collaboration inédite de l’Ensemble la Sportelle et The Gesualdo Six, sous la direction d’Owain Park.Après son retour à la foi orthodoxe et plusieurs années de silence créateur, Pärt invente son langage « tintinnabuli », fon

Les plus belles rencontres sont toujours inattendues ! La rencontre de 4 musiciens venus répéter un concert dans l’église Saint-Germain de Rignac, le 20 août 2022, marque le début de cette belle aventure que sont « Les Rencontres de Rignac ». Alliée à la beauté de l’église du village, à son atmosphère intimiste précieuse, à son admirable acoustique, cette réception avait créé p

Nommée aux Victoires du Jazz 2021. Lauréate de la Fondation Jean-Luc Lagardère 2019, catégorie jazz & musique classique. Résidente à la Villa Medicis en janvier 2022 Louise Jallu est devenue la figure majeure du bandonéon en France. Elle rythme sa vie au son du bandonéon depuis l’âge de 5 ans. Véritable prodige, elle s’est formée à cet instrument rare auprès des meilleurs. Si e

Henri Peyrous (déjà venu à Souillac en 2024 avec Prospectus, lauréat jazz migration) et Olivier Thémines jouent de 2 instruments « droits » et frères à anche en deux matières différentes métal et bois qui partagent une tessiture similaire, et le même accord en si bémol : le saxophone soprano et la clarinette. Deux instruments associés à de grandes figures du jazz, mais rarement

Rendre hommage à la chanteuse de minuit ? Voilà ce qui relève probablement du défi ou de l’impossible pour ceux qui ont eu la chance d’entendre Barbara sur scène. C’était sans compter avec Noëmi Waysfeld !Chanter Barbara, ça touche à l’expérience du sublime. Partir à la rencontre de cette émotion, de ce souffle, portés par la voix de Noëmi Waysfeld et imaginer pour elle un écri

La musique d’A Filetta est une traversée… On pourrait dire qu’il s’agit d’une proposition vocale polyphonique contemporaine exigeante, audacieuse, issue d’une puissante tradition orale. C’est en 1978 que de très jeunes gens – parfois adolescents, mus par une volonté farouche de contribuer à la sauvegarde d’un patrimoine oral en plein déclin – se sont mis en route… et leur route

«Les Musicales du Causse de Gramat» sont l’émanation culturelle de L’association des Amis des Orgues de Gramat. Créée en 1991, c’est elle qui a été la cheville ouvrière de la restauration de L’orgue installé dans l’église de Gramat. C’est un orgue de Frédéric Jungk commandé par la paroisse de Gramat à la firme toulousaine Feuga le 6 Novembre 1853. Il a été classé monument histo

Dans le cadre du Tout Petit Festival. Animé par Charlotte Champettier. Un atelier familial, créatif et plein de découvertes sensorielles, où l’on explore la création libre avec la peinture au gros sel et aux bulles !A partir de 1 an, durée 1 h, sur réservation

Victor Demarquette, pianiste Lauréat de l’ARTIST DIPLOMA 2024 de l’École Normale de Musique de Paris Alfred Cortot avec mention Très Bien et les félicitations du jury, Victor commence le piano à 6 ans avec Rena Shereshevskaya à l’École Normale de musique de Paris Alfred Cortot, et devient en 2024 titulaire de l’Artist Diploma. Actuellement étudiant à la Musik Akademie de Bâle d

Après leur récital et album Contes Mystiques, paru en 2024 au Label Rocamadour, le ténor Enguerrand de Hys et le pianiste Paul Beynet présentent en concert leur nouveau disque Ainsi soit-il, enregistré lui aussi au Label Rocamadour. Leur complicité artistique de longue date trouvent ici un terrain d’expression privilégié : un programme de mélodie française fascinant par sa rare

Dans le cadre du Tout Petit Festival. Animé par Paul-Adrien Larroque. Un atelier qui stimule l’écoute et le toucher tout en profitant d’une bande-son spécialement composée pour l’occasion !A partir de 2 ans, sur réservation

Sophie Pacific, alias Mamz’elle BEE, est une artiste passionnée qui réinterprète les standards du swing et du jazz des années 40 et 50. Arborant un look pin-up glamour, elle propose des spectacles rétro et énergiques, accompagnée de son orchestre les Boyz. Sa présence scénique, mêlant humour, nostalgie et élégance hollywoodienne, invite le public à redécouvrir l’âge d’or de l’A

Cette exposition inédite présente 20 reproductions de tableaux datant de l’époque baroque et mettant en scène des instruments emblématiques des XVIIe et XVIIIe siècles. Elle propose une immersion visuelle et sonore grâce à une mise en espace vidéo et audio. Une expérience enrichissante pour les amateurs de musique et d’histoire de l’art. Se voulant itinérante, l’exposition sera

Dans le cadre du Tout Petit Festival. Animé par Mélissa Cornu. Mêlant outils du yoga, de la danse et du théâtre, cet atelier propose une exploration ludique et sensorielle autour de l’élément eau et de la rondeurDe 18 mois à 4 ans, sur réservation

Le Festival Souillac en Bodega est un rendez-vous festif incontournable, mêlant musique live, animations et ambiance conviviale. Avec une programmation variée incluant des groupes de musique et des DJ, cet événement célèbre la fête dans une atmosphère chaleureuse. La place Pierre Betz se transforme en un espace vibrant où se retrouvent amateurs de musique et noctambules pour un

Quartet de lectures noires et bleues (lecture musicale)Au moment de souffler les 30 bougies du festival et à l’instigation de l’autrice Stéphanie Benson, huit écrivains de romans noirs ont offert une nouvelle à Souillac en jazz. Quel meilleur moment que ces 50 ans pour les partager avec le public du festival ?Quatre histoires noires baignées de notes bleues vous seront lues par

Le Swing Machine Big Band invite Gilda Solve, pétillante vocaliste californienne au style ultra-dynamique, pour un unique concert qui revisitera les grands standards du Jazz, les musiques de films et de comédies musicales de George et Ira Gershwin, Duke Ellington, Count Basie, Ray Charles, Quincy

Émile Parisien virtuose et prodige du saxophone soprano d’une créativité sans limite se saisit de deux années de résidence au théâtre de la citée internationale pour partir à la recherche de nouvelles combinaisons sonores avec le projet Floating en ralliant à lui des figures majeures Le pianiste Yaron Herman parmi les plus marquant de ces dernières années, improvisateur hors pa

En marge des concerts du soir, Souillac en Jazz propose des animations musicales diurnes dans les rues et places de la ville. Ces concerts itinérants créent une ambiance festive et décontractée, accessibles à tous les publics, avec une programmation riche et éclectique.